NOMBRE DEL DOCENTE

MARTÍN CASTILLO 

SINOPSIS

El auge del consumo móvil ha generado un nuevo lenguaje: las micro series verticales, que exigen del actor precisión, concentración y una expresividad distinta a la televisión tradicional.

La brevedad de los episodios y el encuadre 9:16 requieren interpretaciones claras, orgánicas y muy enfocadas.

El alumno estudiará los fundamentos del microdrama digital y la relación íntima entre actor y cámara en encuadre reducido, ritmo, continuidad, naturalidad y economía expresiva con   profundidad emocional y construcción del personaje.

Incluye ejercicios grabados y la realización de una micro serie, preparando al actor para responder con solvencia a la creciente industria del contenido móvil.


OBJETIVO

Ofrecer formación práctica para actuar ante cámara en formato vertical, atendiendo sus particularidades técnicas y narrativas.

OBJETIVOS PARTICULARES

  1. 1.Comprender las particularidades técnicas y narrativas del formato vertical 9:16 y sus efectos en encuadre, actuación y relato breve.

2. Desarrollar habilidades actorales para micro series: precisión emocional, economía expresiva y manejo del rostro y la mirada en primer plano.

3. Aplicar análisis de texto adaptado al microdrama, definiendo objetivos claros en escenas cortas y guiones fragmentados.

4. Fortalecer la relación con la cámara vertical, dominando ejes, ritmo, proximidad y continuidad en grabaciones aceleradas.

5. Construir personajes efectivos para el formato, definidos con rapidez, profundidad y coherencia en episodios breves.

6. Realizar ejercicios grabados para evaluar claridad, naturalidad y consistencia técnica ante cámara.

7. Participar en la creación de una micro serie integrando análisis, actuación, tempo, continuidad y dominio del lenguaje vertical.

TEMARIO 

1. Fundamentos del formato vertical 9:16 

– Origen, características, tendencias y lenguajes contemporáneos. 

– Impacto en la narrativa, producción y actuación. 

2. La actuación en espacios reducidos 

– Primeros planos y encuadres cerrados en vertical. 

– Economía expresiva y precisión gestual. 

3. Expresión corporal adaptada al 9:16 

– Ajustes de movimiento dentro del eje vertical. 

– Comportamiento corporal dentro del espacio estrecho. 

4. El rostro como eje narrativo 

– Microgestualidad. 

– Uso de la mirada en encuadres íntimos. 

5. Voz, dicción y ritmo para microdramas 

– Emisión en proximidad. 

– Tempo interno y respiración narrativa breve. 

6. Lectura y análisis de guion para micro series 

– Estructura del microdrama. 

– Construcción de conflicto en tiempos reducidos. 

– Identificación de unidades de acción condensadas. 

7. Creación de personajes eficientes para formato vertical 

– Rasgos esenciales. 

– Arcos breves y transformaciones puntuales. 

– Partituras de acción para episodios cortos. 

8. Relación actor–cámara en vertical 

– Ejes visuales. 

– Continuidad emocional y gestual en tomas breves. 

9. Ejercicios grabados en 9:16 

– Escenas breves. 

– Diálogos de alta condensación. 

10. Realización de una micro serie 

– Trabajo de mesa. 

– Ensayos técnicos. 

– Grabación final.

PLAN DE TRABAJO

PRIMER BLOQUE – Introducción al Formato Vertical y Ajuste Actoral 

1. Estudio teórico del formato vertical 9:16: lenguaje, función, narrativa y estética contemporánea. 

2. Adecuación del estilo interpretativo según el género del microdrama. 

3. Trabajo de acercamiento técnico: ejes visuales, movimiento limitado, continuidad en microencuadres. 

4. Exploración del rostro y la mirada como herramientas principales de construcción expresiva en vertical. 

SEGUNDO BLOQUE – Técnica Actoral para Micro Series 

1. Realización de ejercicios con escenas breves diseñadas para el formato vertical. 

2. Lectura, análisis y desglose de libretos de corta duración. 

3. Construcción de personajes ágiles y funcionales a la narrativa fragmentada. 

4. Prácticas grabadas con retroalimentación académica enfocada en precisión emocional, claridad gestual y continuidad. 

TERCER BLOQUE – Desarrollo y Grabación de Micro Serie 

1. Análisis profundo del guion que se llevará a grabación. 

2. Preparación integral: diseño del personaje, ritmo, tono y relación con el espacio vertical. 

3. Ensayos técnicos con cámara, iluminación y puesta en escena para formato 9:16. 

4. Realización completa de una micro serie, considerando caracterización, dirección, continuidad y ejecución actoral.

REQUISITOS

Lectura y firma de enterado(a), del Plan de Estudios y Reglamento de MM Studio, así como de todas las condiciones disciplinarias, administrativas y económicas, de la relación Estudiante-MM Studio.

Puntualidad al comienzo de cada sesión. Tolerancia de 10 minutos. Después ya no podrán ingresar.

Utilizar ropa cómoda o de trabajo (Pants, licras, camisetas o ropa deportiva ajustada a la figura del cuerpo), y por aparte, los elementos de vestuario conforme se vaya necesitando y disponiendo al avance de las sesiones, como lo vaya indicando el docente.

Tener cuenta vigente de Whatsapp, para integrarse a un grupo creado expresamente para el taller, donde se publique información y se distribuyan los materiales, libretos, etc.  en forma electrónica.

Llevar el material de trabajo auxiliar para la correcta aplicación de los ejercicios en clase.

Llevar a cada una de las sesiones material con que tomar notas de lo impartido en clase, así como para efectuar ejercicios por escrito y material de apoyo para ejercitaciones específicas.

Cumplir con los requisitos individuales que cada docente indique para el desarrollo interno de sus clases.  

OPCIONES Y FORMAS DE PAGO:

Depósito Bancario
Transferencia
Directo en el plantel

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